El lip sync con IA toma un retrato y una pista de audio, y luego renderiza un vídeo donde la boca, la mandíbula y las microexpresiones se ajustan al habla. Sube una foto, añade audio o texto, y obtén un clip de busto parlante en menos de un minuto. Prueba lip sync gratis abajo.
El modelo que transforma un retrato fijo en un vídeo de busto parlante
El lip sync es un flujo de trabajo en el que un modelo neuronal toma un retrato (foto o vídeo) más una pista de audio y produce un vídeo en el que el rostro parece pronunciar las palabras. El modelo asigna fonemas a formas de boca, combina el movimiento de la mandíbula, los parpadeos y un sutil movimiento de cabeza, y conserva el resto del cuadro. Un render moderno de lip sync termina en 30 a 90 segundos. Casos de uso comunes: vídeos explicativos, portadas de audiolibros, doblajes multilingües, avatares parlantes y demos rápidas de producto. El lip sync sustituye el largo camino de teleprompters, regrabaciones completas y rotoscopia fotograma a fotograma.
Sube un retrato y una pista de audio. Un modelo de lip sync se encarga de las formas de boca, la mandíbula y los parpadeos — sin animador.
¿No tienes audio? Escribe el guion y elige una voz. El lip sync anima el rostro a partir de la pista sintetizada — sin grabación necesaria para un clip de lip sync.
Un render de lip sync puede animar el mismo rostro en español, inglés y japonés — útil para campañas en varios mercados.
Un buen render de lip sync conserva la identidad — mismo rostro, mismo vestuario, misma iluminación. Solo se mueven la boca y la mandíbula.
16:9 para YouTube, 9:16 para Reels, 1:1 para feeds. Configúralo antes de renderizar — el lip sync respeta el encuadre y cada salida de lip sync mantiene el formato.
Un clip de lip sync se renderiza en 30-90 segundos en los modelos actuales de lip sync. Itera con libertad en cada toma de lip sync en lugar de comprometerte con un solo intento.
Lip sync — retrato dentro, audio dentro, vídeo parlante fuera, sin mesa de edición intermedia.
Subes el retrato y el audio (o escribes un guion); un modelo de lip sync asigna fonemas a formas de boca, combina el movimiento de mandíbula y conserva el resto del cuadro. Ganchos explicativos, portadas de audiolibros, clips de pódcast, anuncios multilingües — la calidad de salida del lip sync sigue la calidad del audio y del retrato fuente que entregas al lip sync.
El lip sync se combina de forma natural con TTS — elige una voz, escribe líneas, anima el rostro.
¿No tienes una grabación de audio limpia? Escribe el guion, elige una voz del catálogo y el render de lip sync animará el rostro a partir de la pista sintetizada. Útil para ganchos explicativos, voces en off de demo y pruebas rápidas de variantes de lip sync donde regrabar sería un bloqueante. Cada salida de lip sync queda lista para revisión inmediata.
Un modelo de lip sync puede animar el mismo retrato en español, inglés, japonés y más.
Localizar una campaña solía implicar regrabaciones en cada mercado. El lip sync renderiza un vídeo distinto por idioma desde el mismo retrato, así el portavoz se mantiene y las formas de boca del lip sync se ajustan a cada lengua. Útil para anuncios globales, contenido explicativo multimercado y comunicación personalizada con lip sync.
El lip sync anima la boca y la mandíbula — el resto del rostro, el cabello y el vestuario quedan fijos.
Las antiguas herramientas de animación de busto parlante recoloreaban la piel o deformaban los rasgos al añadir movimiento. El lip sync moderno respeta la identidad: el rostro sigue siendo reconocible a lo largo del clip de lip sync, la iluminación se mantiene, el vestuario no cambia. Útil para talento de marca, cameos de fundadores y cualquier retrato de lip sync donde la persona deba mantenerse fiel al modelo.
La velocidad importa — iteras cuando cada toma cuesta 30 segundos, no 30 minutos.
Las antiguas tuberías de busto parlante exigían un teleprompter, una sesión de grabación y un pase de diseñador. Un render de lip sync devuelve el resultado en 30-90 segundos, lo que significa diez variaciones de lip sync en 15 minutos — elige la mejor, refina, sigue adelante. La velocidad de iteración del lip sync es el verdadero cambio de flujo de trabajo.
Ocho clips — cada subtítulo es un brief de lip sync reutilizable
Cuándo el lip sync con IA supera una regrabación o una rotoscopia — y cuándo no.
| Flujo de trabajo | Lip sync IA | Rotoscopia manual | Busto parlante grabado |
|---|---|---|---|
| Tiempo hasta el primer clip | 30-90 segundos | Horas o días | Horas o días |
| Fuente necesaria | Una foto + audio | Una foto + animador | Talento + estudio |
| Variantes multilingües | Reejecutar con audio nuevo | Re-rotoscopia por línea | Regrabar por idioma |
| Preservación de identidad | Alta — rostro fijo | Alta pero laboriosa | Talento original |
| Barrera de habilidad | Subir + audio | Animador + composición | Director + equipo |
| Mejor para | Variantes y doblajes rápidos | Dirección artística a medida | Actuación en directo |
Cuatro hábitos que separan el material útil del ruido de retomas
Foto frontal, boca cerrada o neutra, iluminación clara. Una buena fuente le da al modelo de lip sync más para anclar y menos que inventar.
Grabación de estudio, TTS sin ruido o un memo de voz claro. La salida de lip sync sigue la calidad del audio — un render de lip sync sobre audio ruidoso da formas de boca turbias.
16:9 para YouTube, 9:16 para Reels, 1:1 para feeds. La mayoría de los renders de lip sync se sitúan entre 5 y 30 segundos — suficiente para un gancho o una línea.
Cada pasada de lip sync dura menos de 90 segundos. Lanza dos o tres tomas de lip sync con audios ligeramente distintos, compara y quédate con la mejor variante de lip sync.
Cada categoría tiene sus propias ventajas — estilo de animación, fuente de movimiento, soporte de audio
Lo que los usuarios preguntan realmente antes de su primer render de lip sync
Gratis. Sin tarjeta de crédito. Menos de 90 segundos por clip. Prueba lip sync en ZorqAI arriba.
